Fotografie Ruimte

Posted on

Architectuur, Interieur, landschap en stedelijk waren de onderwerpen voor de module Ruimte. Met landschap was ik al goed bekend maar met architectuur heb ik minder de kennis. Stedelijke omgevingen gecombineerd met mensen voel ik me beter in thuis dan echte architectuur fotografie van de details van gebouwen en vormen vastleggen. Interieur al wel gedaan met video maar nooit met fotografie dus een paar nieuwe onderwerpen waar ik in uitgedaagd word.

Een paar zaken die we moesten verwerken in één of meerdere thema’s: panorama, HDR, een vrijwerk en een toeristische folder.

Hoe bereid ik me voor?

Voor de architectuur, landschap en stedelijk kun je op google zoeken en in google maps locaties aanduiden of vooraf een keer een locatiebezoek doen. Bij landschap-/ zonsopkomstfotografie kun je nagaan via apps waar de zon verschijnt en zo je positie bepalen. Maar de factor weer en mensen heb je niet in de hand en is het soms geluk hebben of geduld. Ook hierbij is het geduld hebben en soms langer op een plek staan of nog eens goed kijken naar een gebouw een must.

Interieurfotografie was voor mij een aangename verrassing. We zijn in 2 interieurwinkels geweest en bij de eerste vond ik mijn flow. Het een setting en compositie maken van lijnen en kleuren maakte me blij. Ook hier weer de modus “slow” aan en goed observeren. Prijskaartjes weg, wat stoort, wat moet erbij, welke positie…

Ik gebruikte tijdens deze opdracht mijn telefoon met een live view van mijn camera om objecten goed te zetten. Zo kun je heen en weer lopen en wijzigen zonder elke keer het achter op de camera te bekijken. Dat is een efficiënte werkwijze en je ziet direct wat je veranderd op 5 á 10 meter van de camera.

In de nabewerking heb je nog wel wat werk om de punten, zoals prijskaartjes en stekkerblokken, die we niet weg mochten halen te retoucheren.

Architectuur is voor mij meer stedelijk en in combinatie het liefst met mensen of beweging. Zoals in het Centraal station van Antwerpen dat treinen wegrijden en er een dynamisch beeld ontstaat waarbij je weet dat er een trein is maar niet in detail ziet. Het gevoel van beweging!

In het station ben ik, samen met een medestudent, 2 uur voordat we mochten fotograferen rond gaan wandelen om de locatie te verkennen en plekken te vinden waar we konden fotograferen. Achteraf was dit heel zinvol om geen tijd te verliezen aan zoeken. We wisten direct als de toelating actief was om 18:30u dat we direct op het perron naar de buitenzijde wilde wandelen zodat we nog net het “blauwe uurtje” mee konden pakken. Maar ook dan soms het geluk hebben dat er net een trein vertrekt of mensen lopen waar je het zou willen.

Landschap is iets wat ik al vaker gedaan heb en o.a. Seascape wist ik waar ik heen wilde voor de foto’s. Bij dit thema is het maken van HDR en panorama-foto’s een must-do om een balans te krijgen tussen de lucht en de ondergrond kan met filters of met HDR oftewel AEB bracketing. Het maken van 3, 5 of 7 foto’s met een verschil in belichting die in een nabewerkingsprogramma samengevoegd worden.

Panorama had ik nog niet eerder gedaan met de camera maar op statief en in kleine stappen gelijke stappen foto’s maken en die ook weer in de nabewerkingssoftware samenvoegen.

Deze panoramafoto is een bijna 180º wijd, uit 8 á 10 foto’s samengesteld.

Deze foto, van de vuurtoren in Breskens, is in 7 stappen maal 5 HDR foto’s per stap samengevoegd.